Concert d’ouverture de la saison au début du printemps | Concert « Ponts sonores – Écho et renouveau »

Concerto d’ouverture de la saison à l’occasion du début du printemps, suivi d’un apéritif à 20h00 sur le parvis de l’église.

Entrée libre ! Pour tous ! Une musique qui parle au cœur.

Concert « Ponts sonores – Écho et nouveau départ »

Quintette pour clarinette en si mineur op. 115 – Johannes Brahms
Le Quintette pour clarinette en si mineur op. 115 appartient aux chefs-d’œuvre de la production tardive de Johannes Brahms et est considéré comme l’une des œuvres centrales de la musique de chambre romantique. Composé en 1891 à Bad Ischl, il marque un moment particulier dans l’activité créatrice de Brahms : le compositeur s’était déjà en grande partie retiré de la composition lorsque le clarinettiste Richard Mühlfeld l’inspira à une dernière phase créative intense. Durant cette période naquirent, outre le Quintette, le Trio pour clarinette op. 114 ainsi que les deux Sonates pour clarinette op. 120.

Brahms ne traite pas la clarinette comme un soliste virtuose, mais comme une voix à part entière au sein d’un ensemble à cordes. L’étroite fusion timbrique avec l’alto et le violoncelle, la chaude région médiane et l’expressivité retenue caractérisent le caractère de l’œuvre. Les quatre mouvements développent une grande cohésion intérieure :
Le premier mouvement (Allegro) se distingue par un intense travail motivique et par une tonalité de base sombre, presque automnale. L’Adagio compte parmi les mouvements lents les plus intimes de Brahms, avec une ligne de clarinette conçue presque comme vocale, d’une grande sérénité et profondeur. Dans le troisième mouvement alternent légèreté dansante et ironie subtile avec des changements d’atmosphère soudains. Le mouvement final, en forme de variations, reprend thématiquement le début de l’œuvre et confère à l’ensemble un caractère conscient d’adieu.

Du point de vue stylistique, le quintette représente la concentration tardive de l’art de Brahms : peu d’effets extérieurs, mais une grande tension intérieure, une rythmique subtile et un langage sonore souvent décrit comme mélancolique, réconcilié et empreint d’une chaleur silencieuse. En raison de son importance, il est souvent comparé au Quintette pour clarinette de Mozart KV 581, bien qu’avec une expression nettement plus sombre et introspective. Encore aujourd’hui, l’œuvre est considérée comme un sommet de la musique de chambre pour clarinette et comme une épreuve décisive de haute culture sonore : l’équilibre, la sérénité intérieure et la « respiration » commune des voix sont fondamentaux, tandis que la virtuosité cède la place à la profondeur, à la transparence et au dialogue musical.

Dans la confrontation avec la création mondiale du quintette de Matthias Mueller da Minusio naît un dialogue stratifié entre romantisme tardif et contemporanéité – pleinement en accord avec le titre du concert :

« Ponts sonores – Écho & nouveau départ ».
Création mondiale | Matthias Mueller da Minusio | « Passion pour JB »
Quintette pour clarinette et cordes (2023) À la fin de sa vie, Johannes Brahms créa, avec le Quintette pour clarinette op. 115, une œuvre d’une pleine maturité. Pour les compositeurs, il reste un stimulant constant d’apprendre des maîtres et de grandir à travers leur exemple.
Le quintette Passion pour JB de Matthias Mueller da Minusio ne se propose pas comme une copie, mais comme un rapprochement conscient du célèbre et bien-aimé quintette de Brahms. Ce dernier composa son œuvre après avoir entendu le Quintette pour clarinette de W. A. Mozart, interprété par des amis tels que Joseph Joachim (violon) et Richard Mühlfeld (clarinette). Cette expérience d’écoute devint le point de départ de ses dernières œuvres consacrées à la clarinette.
Mueller da Minusio reprend cette impulsion historique et la traduit dans un langage sonore contemporain. Passion pour JB est à la fois mémoire, révérence et continuation de la pensée musicale – un écho provenant du passé et se reformant dans le présent.

Ensemble : Annika Starc – violon I | Caterina Bartoletti – violon II | Ione Diamantini – alto | Matthias Mueller da Minusio – clarinette | Orfeo Mandozzi – violoncelle
Une musique qui unit – un lieu de silence qui inspire.


En collaboration avec les Frères Capucins de la Madonna del Sasso et la Commune d’Orselina.